B I E N V E N I D O

Aquí encontrarás mis procesos e inspiraciones y otras curiosidades

Green Friday. Y por qué ser una marca sostenible.

Hoy os venimos a hablar del pasado GREENFRIDAY. Y además esta es una continuación de la entrada anterior en la que os contaba algunos valores que tenemos como marca, celebrando que ya llevamos un año con Crisálida. Hemos juntado todos nuestros principios, y las cosas que siempre nos han gustado para crear una marca en la que nuestra principal meta es crear belleza, pero siempre de una manera ética. Y además aprovechamos la ocasión para enseñaros estos bonitos collages que hicimos para estos días.

A lo mejor tu todavía no sabes que es el GreenFriday, no te preocupes que te lo contamos. 🙂

Es una preciosa idea que empezaron las chicas del Hervidero de Ideas el año pasado, y que consiste en aprovechar un día de consumo masivo para hacer ruido y fomentar el consumo responsable y sostenible.

Es una manera de irse concienciando en por qué comprar a marcas pequeñas y ofrecer alternativas respetuosas, generando un consumo más pensado y racional.

Nos parece una iniciativa preciosa, y que conciencia a las personas sobre#pequeñosgestosgrandescambios.

Es una manera de irse concienciando en por qué comprar a marcas pequeñas y ofrecer alternativas respetuosas, generando un consumo más pensado y racional.

Ya sabéis como decía Eduardo Galeano:  “Mucha gente pequeña en lugares pequeños, haciendo cosas pequeñas pueden cambiar el mundo”.

Nuestra filosofía de marca. Y como hacer un consumo responsable.

UN AÑO DE CRISÁLIDA

Esta marca llamada Crisálida es una especie de pseudónimo en el que me escondo detrás yo, María. Y aunque era una idea que me rondaba la cabeza desde hace algún tiempo, la marca en si hizo un año en Septiembre. Y diréis por qué Crisálida? Era una especie de ovación a la palabra resiliencia, a la capacidad que tienen las personas a sobreponerse a las cosas, a superar los miedos, apostar por uno mismo, y a darle tiempo a las cosas. Una especie de metáfora o comparativa en la que estoy yo esperando a que el tiempo y el trabajo duro me dieran la razón, y pudiera vivir de lo que siempre me ha gustado. Además de demostrarme a mi misma que otro tipo de vida es posible.

UNIR TODAS MIS PASIONES

Dibujar, fotografiar, crear… todo lo que siempre me ha gustado desde pequeña, saboreando cada cosa que hago, queriendo siempre ir un paso más allá, y aprendiendo cada vez más y más. Eso que me ha apasionado siempre, y por lo que elegí luchar desde el momento en el que me fui a la Escuela de Arte, donde empezó todo y decidí que ese era mi mundo y que también iba a ser mi profesión. Dándole un nuevo rumbo a mi vida con tan sólo 15 añitos y escogiendo lo que yo quería para mi.

INVESTIGAR EN CADA COLECCIÓN

Una vez al año elegir un tema que me apasione para empezar a perderme en libros, ver películas, navegar durante horas por Internet viendo cosas bonitas y soñar con todo lo que puedo hacer. Los meses van pasando y yo voy creando hasta que doy con las prendas definitivas, esas que tienen la magia para dar el siguiente paso y hacerlas reales.

HECHO EN ESPAÑA

Dar más valor a las empresas que trabajan en nuestro país y apoyarnos los unos a los otros. Ayudar a pequeñas empresas como nosotros que lo tienen difícil para salir adelante pero cada día le ponen ganas e ilusión. Ir encontrando personas que trabajan con las manos pero sobre todo con el corazón. Dar valor a las pequeñas cosas. Tocar, sentir, e ir compartiendo experiencias con personas que llevan toda la vida haciendo un oficio.

CON MUCHO AMOR

Poner todo de mi para hacer llegar todo mi cariño a mis clientes, para que sepan que muchas veces aunque no seamos una empresa de miles de trabajadores sólo hace falta una persona detrás y muchísimas ganas para hacerles notar que me importan, que valoro muchísimo que me compren y que voy a hacer todo lo que este en mi mano para que lo noten.

Fotografía de la izquierda de Miriam Valle

PARA MUJERES REALES

Fotografiar, trabajar, hacer prendas para todo tipo de mujeres y no a mujeres que sólo encajan en los cánones impuestos por la sociedad. Todas, más altas, más bajas, más delgadas o no, son igual de bellas, y aquí nos gustan las mujeres con todo tipo de tallas, de piel, de cuerpo…

EDICIONES LIMITADAS

Pequeñas ediciones limitadas para mujeres que aprecian la calidad antes que la cantidad en un mundo en el que cada vez todo va más deprisa. Dándole valor así a que las prendas duren y las puedan usar en su día a día durante años y no que sólo las usen una temporada para después desecharlas. Crear conciencia, los pequeños gestos hacen los grandes cambios.

CREAR SINERGIAS

Apreciar lo que hace otra gente, otros ilustradores, otros artistas, otros fotógrafos a través de colaboraciones bonitas, y de sinergias que hacen que salgan cosas muy buenas. Y no de apropiaciones ni de copiar y cambiar lo que ha hecho uno para luego venderlo yo. Tampoco nos gustan las competencias, y nos alejamos de toda competición por ser el mejor, nuestro lema es hazlo lo mejor que puedas, pero también que en este mundo cabemos todos.

Fotografía de Miriam Valle

CARO O BARATO

Muchas veces se cuestiona mucho el precio de los productos de las pequeñas marcas, de diseñadores, ilustradores.. Acostumbrados a una sociedad que nos lo da todo a un precio muy reducido, a que lo necesitamos ya de ya, y a que todo nos aburre, estamos convirtiendo todo en objetos de usar y tirar. Y por eso nos sorprende que haya cosas que tengan un valor elevado al que estamos acostumbrados, nos están educando para seguir consumiendo y no darle valor a las cosas. No valoramos que detrás de los objetos con precios tan baratos hay gente detrás con trabajos precarios, y que a cambio de que nosotros estemos así ellos han tenido que estar de esa manera, miramos para otro lado porque creemos que no nos afecta. Y muchas veces hasta nosotros mismos dudamos de nuestros precios y tendemos a bajar por miedo a que piense el consumidor perdiendo así dinero, tiempo y haciendo difícil sostenerse en este mundo. Pero la realidad es otra, y es que para que todo el mundo este en unas condiciones adecuadas estos son los precios reales, y no los que estamos acostumbrados a ver.

Fotografía de la izquierda de Miriam Valle

GREEN FRIDAY

Y que porque os cuento estás cosas? Porque es nuestra filosofía de marca, lo llevamos grabado a fuego. Y porque además mi black friday se ha convertido en green, y es una manera de contaros porque somos lo que somos. Y aprovechamos con la iniciativa de Hervidero de Ideas a convertir en un día de consumo masivo para hacer ruido junto a otras marcas y llamar la atención sobre un consumo responsable.

Érase una vez un cuento – Ilustraciones sobre la nueva colección

Hace ya un mes que hemos sacado nuestra tercera colección. Y os tenía que enseñar todos las ilustraciones que preparé durante todo el verano para contaros e iros dando pistas acerca de QUÉDATE LUNA.

Los que me conocéis sabéis que me encanta dibujar, y que dibujo desde pequeña. Es algo que creo que nunca deberíamos perder y he querido incorporarlo a la marca porque realmente me hace muy feliz. Cada una de ellas hablan un poquito más de mi, de Crisálida y todo este fregao. Que poquito a poco va cogiendo forma.

 

Así que haya vamos con la historia:

Érase una vez un verano, una casa en el campo, y un cielo lleno de lunas y estrellas. Cada noche mientras Miguel dormía, las observaba desde el tejado. Pretendía entender ese manto estrellado inmenso, volví a la cama otra vez…

No sé si era el mundo de la noche, o de los sueños. Todos los días me parecían iguales, pero aún así no quería despertar de aquel interminable verano, entre naturaleza y luces brillantes.

No sé si era el mundo de la noche, o de los sueños. Todos los días me parecían iguales, pero aún así no quería despertar de aquel interminable verano, entre naturaleza y luces brillantes.

La idea era capturar todas esas luces, que nadaban en el cielo como peces de colores en el mar, parecía que estaban ahí esperando a que yo las pescara… Crecientes, menguantes, nuevas y llenas. Todo se fue acumulando en la habitación y ya casi no cabían, el frío se empezaba a notar y yo empecé a tirar de hilos para tejerme jerseys. Así cuando despertara de ese sueño llamado verano estaría preparada.

Quizás las líneas de Nazca, de carácter protector fueron los primeros símbolos de creatividad del ser humano, tenían que formar parte de mi Otoño que ya estaba naciendo otra vez.

“La ciencia confirma que el 97% de nuestro cuerpo está constituido por polvo de estrellas”. Una de las ideas más científicamente poéticas que jamás ha habido.

Alcanzar la luna, mirar al cielo, donde se cumplen los sueños. Quizás todas las luces del firmamento pertenezcan a ilusiones pasadas.

Todo empezó con el Big Bang, el mayor caos de la historia dio paso a la mayor belleza que hayamos visto jamás.

Espero que os hayan gustado todas estás ilustraciones, seguiré incorporando cada vez más acerca de las colecciones. 🙂

Nueva colección QUÉDATE LUNA

Tenía muchas ganas de sentarme tranquila a escribir sobre QUÉDATE LUNA. Todavía sigo con los nervios a flor de piel. Pero estoy muy feliz de todas vuestras bonitas palabras que hacen que siga luchando por mi sueño. Esta colección de Otoño-Invierno era muy especial porque cumplíamos un año desde que sacamos la primera. Ésta es la tercera, y el 3 es uno de mis números favoritos así que tenía que ser un tema que me apasionara. De ahí la luna, las estrellas y todo este universo que os hemos traído con estás prendas.

El 14 de febrero de 2017 me compre un cuaderno, el día 15 ya había empezado a dibujar. Desde que empecé con la marca el tema de los orígenes, el Universo, las estrellas y la luna quise tratarlo. Pero no me quise precipitar en la primera.

He querido que sea toda de punto porque viene el frío y que hay más amoroso que el punto y la lana de merino. Es una colección muy pequeñita así que se ha mimado cada prenda quedara perfecta.

Empezamos, y si nos remontamos al principio del todo, y de la historia de nuestro Universo nos vamos al Big Bang. Esa gran explosión llena de caos que dio paso a la belleza, y por tanto a nuestro planeta. Y con el poco a poco fue surgiendo la vida, se fue desarrollando desde vida microscópica, a animales como los dinosaurios. Otras especies como los monos nos dieron paso a nosotros. Después de siglos desarrollándonos vino la inteligencia y con ella la creatividad. Y ahora somos nosotros los que miramos hacía el cielo y pensamos en como ocurrió todo, como si fuera cíclico.

Algunos creen en la teoría del eterno retorno, que plantea una repetición del mundo en donde éste se extingue para volver a crearse una y otra vez. Todo desaparecerá, pero volverá a nacer. Con ello volveremos a nacer nosotros y a conocer a todas las personas que ahora están a nuestro alrededor, y volveremos a morir. Y así infinitamente. Me encanta pensar que todo pueda ser así, y que aunque las personas se vayan de nuestro lado volveremos a encontrarnos.

Seguimos con las Líneas de Nazca, que son de los primeros símbolos de creatividad del ser humano. Dicen que son signos calendáricos y astronómicos, de ahí su relación con esta colección. María Reiche fue de las primeras arqueólogas en estudiarlas. Y decía “que tenían como propósito apuntar al sol y a los cuerpos celestes en el lejano horizonte”.

Ya veis que al ser humano siempre nos ha obsesionado esto del cielo, la luna y las estrellas. Por eso tenía que haber algo que representará todo eso, y nacieron las chaquetas. Basadas en esta obsesión y en todas las pinturas murales que fue dejando el ser humano acerca de estrellas que pasaban, como una pintura mural Anasazi sobre una supernova de 1054 (ver foto más abajo). Debe ser que tanto empeño por comprender el cielo se deba a que como decía Carl Sagan: “Estamos hechos de la misma sustancia que las estrellas”.

Y para terminar, no os creáis que a mi me iba a llamar menos la atención. A mi también me inquieta esto del Universo, y de ahí esta colección y esta última prenda. Que me recuerda a todas esas noches de verano mirando al cielo estrellado y a la luna. Y mientras el verano pasa me voy fijando en todas sus preciosas formas, y en como van cambiando cada día.

Por eso este jersey, y por eso QUÉDATE LUNA.

Espero que os hayan gustado las inspiraciones. Ya sabéis que todas las colecciones tienen mucha historia detrás, ésta también tiene un poco de magia y polvo de estrellas. 🙂

Emprendedoras que nos inspiran, historias de Crisálidas.

Hoy te vengo a hablar de mujeres emprendedoras, y que luchan por sus sueños. En la entrada anterior os hablé de algunas de las mujeres más importantes de la historia. Y en la de hoy de mujeres actuales que apuestan por una vida diferente, por ellas mismas y por sus proyectos.

MARÍA HESSE

La primera de las mujeres emprendedoras de las que te voy a hablar es de María Hesse. En esta colección ha colaborado con nosotros, nos realizó uno de sus preciosísimos dibujos basándose en una de nuestras prendas estrellas, la camisa. La verdad es que me encantó ver una de las prendas en sus ilustraciones, cuando me la envió me emocione mucho. 🙂

En este making off podéis ver el proceso de su delicado trabajo. María es una ilustradora con aire naif, en la que la sensibilidad y la mujer son las grandes protagonistas, un poco como en nuestra colección y en nuestra marca. Así que puede ser que por eso nos guste tanto lo que hace.

Aquí aparece una foto de ella con la camisa y el dibujo terminado. Y más abajo algunas de mis ilustraciones favoritas.

La conoceréis sobre todo por el libro que ilustró y escribió de Frida Kahlo, y que os lo recomiendo 100%. Yo de la emoción me lo leí en una tarde. Es de muy fácil lectura, las ilustraciones son una maravilla, y hay datos muy curiosos sobre Frida.

Os recomiendo seguirla por Instagram dónde comparte todos sus procesos, y los nuevos dibujos que va realizando.

MIRIAM VALLE

Miriam Valle es la segunda de las mujeres emprendedoras de la que os vengo a hablar. Colaboró con nosotros en esta colección, es un amor de mujer, y su trabajo es muy inspirador. Hizo algunas de las fotografías que habéis podido ver durante estos meses, en la página y por las redes.

Sus fotografías están llenas de fuerza, de sensibilidad, melancolía.  La mujer y la naturaleza es la protagonista en sus fotos, y en muchas posa ella misma. La soledad, el dolor, la grandeza de la naturaleza se nos viene a la cabeza cada vez que vemos sus fotografías, llenas de romanticismo.

Tiene muchísimo talento y también os recomiendo que no la perdáis de vista.

SEÑORITA NAIF

Señorita Naif es Raquel, aunque también trabajan con ellas otras personas maravillosas como su tia Mary y María, que ha sido la última incorporación. Desde el principio Raquel me apoyó, y ya tiene varias prendas de Crisálida. Y además he podido tener también la oportunidad de hacer una de mis presentaciones allí.

Señorita Naif es una tienda preciosa llena de cosas bonitas, en la que cada detalle y producto está cuidado y seleccionado. Encontraréis moda, decoración, papelería, productos de belleza… En general todo tipo de cosas que hacen que sea una tienda única en Salamanca. Pero sobre todo lo que le hace única es el maravilloso trato que siempre tienes cuando vas a comprar. Una forma de apoyar al pequeño comercio y a mujeres que lo están haciendo pero que muy bien.

Aquí podéis ver las fotografías de la presentación que hice en Mayo en su preciosa tienda.

MARY GALOU

Mary Galou es una preciosa marca de figuritas de arcilla, modeladas y pintadas a mano por María. En su web encontraréis sobre todo casitas de arcilla en miniatura, de diferentes comercios como heladerías, cafeterías, librerias… En diferentes colores y formas, preciosas y delicadas.

Conocí a María en un mercadillo que yo organizaba. Volví a coincidir con ella cuando me vino a ver en la presentación de señorita Naif y se llevo el vestido corto de flores de colores. Es un amor y lo hace todo con una delicadeza especial.

COPYMAMI

Virginia es la mujer y emprendedora que se esconde detrás de Copymami, que ante todo es mamá. Pero también es una agencia de copywriting y redacción publicitaria. Y diréis ¿pero esto qué es? Pues el trabajo de Virginia es muy bonito, porque ella se encarga de ayudar a marcas a poner voz a su proyecto y a diferenciarse del resto. Porque las palabras y lo que comunicamos al resto de personas es muy importante, y si os interesa ella os ayudará a transmitir vuestra idea. Os recomiendo que la sigáis sobre todo en su Instagram, porque leer como escribe es una delicia.

Espero que os hayan gustado estás “Historias de Crisálidas”, ellas ya están volando y luchando por sus sueños, y por eso las admiramos tanto. 🙂

Mujeres importantes de la historia

¡Hola! ¿Qué tal va el veranito? Yo sigo liada con la siguiente colección. Hoy te vengo a hablar de mujeres únicas, mujeres que nos sirven de inspiración, diferentes, independientes, con personalidad… Porque ya sabéis que la mujer es uno de nuestros grandes referentes, por eso no está mal acordarse de ellas otra vez, y a lo mejor saber alguna curiosidad más.

Nosotros siempre intentamos trabajar con mujeres reales pero con personalidad, porque hacemos diseños para vosotras. Algunas de las que os voy a nombrar hoy pasaron a la historia porque vivieron un estilo de vida distinto en muchos aspectos de su vida. Algunas  eran cantantes, artistas…otras mujeres influyentes por su forma de vestir. Pero todas rompieron las normas impuestas por la sociedad y vivieron su propia vida con sus propias reglas. Así que allá vamos con nuestras #historiasdeCrisálidas.

ELSA SCHIAPARELLI

Empezamos con Elsa Schiaparelli (Roma, 10 de septiembre de 1890 – 13 de noviembre de 1973) de la que ya os hablé en la anterior entrada, por eso no me voy a extender mucho.

Fue una mujer moderna, y que podría ser perfectamente una diseñadora de hoy en día. Trascendió a su época con sus diseños atrevidos y surrealistas. Una mujer sin miedo que aunque venía de una familia acomodada con tan sólo 21 años publicó un sensual poemario que hizo que entrará en un internado. Ya se veía que tenía mucha personalidad desde su corta edad. Colaboró y fue amiga de artistas como Dalí, Duchamp, Cocteau, Magritté, Man Ray… y una larga lista. Hizo diseños increíbles que hacen que la recordemos en fotos como con el gorro de zapato en la cabeza -Muy crack para sus tiempos no creéis?-.

FRIDA KAHLO

(Coyoacán, 6 de julio de 1907 – 13 de julio de 1954). Otro de los grandes referentes es Frida Kahlo. Por su obra artística, por no seguir las normas de belleza de la sociedad y por su estilo que ha llegado con fuerza hasta nuestros días, Sé que está hasta en la sopa, y que muchas diréis: ¡otra vez no!. Pero es una de mis mujeres y artistas favoritas, y no podía no nombrarla. Es un icono, y como icono lo exprimimos hasta que nos acabamos cansando. Pero no hay que quedarse en lo superficial sino en lo de dentro, fue una mujer luchadora, sufridora, y que a través de su dolor creo su arte, y nos lo hizo llegar hasta nosotros. A todos nos gusta, pero ella tuvo que estar constantemente en una lucha entre dolor y vida, utilizó el arte como forma de terapia.

También algo que me gusta mucho de su obra es sus simbolismos, que hacen que cada cuadro sea complejo y tenga muchos detalles. Y por supuesto se ha convertido en icono de la moda, llegando a ser portada del Vogue, y sirviendo de inspiración para otras mujeres como Elsa Schiaparelli. Mezcló el vestido de tehuana con su profundo amor a México en un estilo único, ya que ella diseñaba y personalizaba todos sus objetos y vestidos, como sus prótesis y corsés. Y es que por algo se ha convertido en la pintora más famosa de la historia.

LOUISE BOURGEOIS

(París, 25 de diciembre de 1911 – 31 de mayo de 2010). Louise Bourgeois fue una artista y escultora estadounidense. Una de las más importantes del arte contemporáneo, aunque quizás no os suene tanto como Frida Kahlo. Al igual que ésta tenía un mundo interior muy fuerte que transmitió en sus obras.

Expresa temas oscuros como el miedo, la angustia y el dolor, inspirada siempre en los traumas de su infancia. El cuerpo y lo femenino están constantemente en su obra, y hace de su dolor poesía. Yo, que he tenido la oportunidad de ver algunas de sus obras, te estremecen y te hacen comprender un poco más de ese submundo que tenía. Como Frida utiliza el arte como forma de terapia pero llevado a la escultura.

CHAVELA VARGAS

(San Joaquín de Flores, 17 de abril de 1919 – Cuernavaca, 5 de agosto de 2012). Creo que todos conocemos a Chavela, era una cantante de rancheras y boleros, con una fuerza increíble que nos transmite a través de su voz. A mí al escuchar muchas de sus canciones se me ponen los pelos de punta ; tener la capacidad de transmitir el dolor a través de la música es admirable.

Cuando era pequeña tengo que decir que no me gustaba. De hecho me aburría. Pero cuando la volví a escuchar de mayor pasó a ser una de mis cantantes favoritas. Personal por su voz, pero también por su forma de vestir. Al igual que Frida, muy influenciada por Méjico, la recordamos con sus grandes ponchos. Ellas dos fueron amigas – y se rumorea que algo más, pero nunca se ha llegado a saber si es verdad-. Desde siempre fue a contracorriente porque vestía como un hombre para la época, fumaba, bebía y llevaba pistola.

IRIS APFEL

(29 de agosto de 1921). Iris es la única que nos queda entre todas estás grandes junto a Yayoi Kusama. Destaca por su gran personalidad y su estilo único. Lo ha creado adquiriendo prendas y piezas de joyería durante toda su vida. Combina grandes marcas y piezas únicas con cosas que compra en mercadillos. Así ha conseguido convertirse en un icono de moda actual.

Ella odia a la gente homogeneizada, y no puedo estar más de acuerdo. Cada persona es única y eso es lo más especial que tenemos, deberíamos fomentar esto durante toda nuestra vida. Además ha sido una mujer que trabajado de decoradora para 9 presidentes, y se ha recorrido el mundo buscando piezas de todo tipo, de ahí entendemos mejor que ya sea una leyenda de la moda.

YAYOI KUSAMA

(22 de marzo de 1929). Yayoi Kusama es una artista japonesa que ha trabajado con la pintura, el collage, escultura, instalaciones… Salió del estilo japonés convirtiéndose en precursora del arte pop, expresionismo abstracto y arte feminista. Tuvo problemas psiquiátricos por lo que interno voluntariamente en un hospital donde ha vivido el resto de su vida, y ha seguido produciendo obra.

A nivel biográfico es de la que menos conozco, pero su obra creo que es muy atrayente y a todos os sonara. Creo que aún con problemas de salud, tener la capacidad de producir obra al nivel que ella lo hace es increíble. Hace que su obra sea aún más interesante, porque  nos hace entender mejor sus grandes instalaciones de colores que nos recuerdan a sus propias obsesiones.

 ¡Hola!

¡Hola!

Me llamo María y mi marca Crisálida. Soy diseñadora y este es mi proyecto de ropa ilustrada mezclada siempre por mis dos grandes influencias, el arte y la fotografía. Todo está producido en España con mucho cariño y amor por lo que hago. Aquí encontraréis la puerta que abre mi casa, con pequeñas reflexiones del proceso que ya forma parte de mi vida.

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